When are there «Work»? ? And Why? ?

Chacun reproduit ce que l'oeil voit, au travers de ce qu'il ressent au moment précis d'un état d'ame, ou d'une envie! Moment unique de l'artiste sous ses doigts agiles!

Très belle phrase de Montesquieu… Il y aurait à dire et à commenter. Mais finalament l'Art, qu'il soit «médiocre» ou «sublime», n'est t'il pas là juste pour interpeler et susciter des sentiments contreversés… Il est inhérent à toute société depuis la nuit des temps.

Voir l'âme ? Ouille ! «Nés pour la médiocrité, nous sommes accablés par les esprits sublimes» Montesquieu

La peinture c'est plonger dans l'inconscient en retrouvant des émotions, des affects, des états de notre psyché… Qui ressurgissent sous forme de matériaux picturaux… Tels que nous les produisont… Qui nous permettent après, de construire nos propres oeuvres… C'est un pont entre le conscient et l'inconscient qui livre un peu de ce que nous sommes, avons été et ce que nous aimerions être ou voir, aussi… En tout cas c'est un moment privilégié et unique! Comme chaque toile…

Vive la creation pure, c elle qui vient des tripes avec ces doutes, ces angoisses, ces joies, peindre pour moi c est survivre!

Oui, notre oeuvre suit le cours de notre vie, elle raconte, elle suggère, elle anticipe, elle est une empreinte et tout comme la musique elle sublime les choses, bien au delà de leur simple représentation… Et c'est simplement en celà que la technique nous libère du geste pour aller au plus profond de notre âme en toute légèreté.

Je pense comme vous, l'oeuvre est vivante lorsqu'elle est porteuse de savoir faire, de style, de nouveauté, d'idée, ou lorsqu'elle raconte quelque chose. Pour ma part j'ai du mal avec les peintures qui représentent une copie de la réalité, je reconnais le travail quand il est là, mais aussi bien réalisé qu'il soit un tableau représentant trait pour trait une carte postale ne me touche pas. Nous artistes sommes là pour sublimer ce qui nous entoure.

Je reviens sur la dernière théoie de Racheldac, oui effectivement existe bien «le style»… Mais aussi, il est des Artistes qui selon les périodes de leur vie ont évolué dans justement, leur «Style». Je ne prendrai qu'un exemple, il en existe pourtant de nombreux :Pablo Picasso, j'ai donné à mes élèves plusieurs oeuvres à regarder afin de découvrir leur auteur, et il y avait «Maternité», «Le garçon à la pipe», une oeuvre de la période bleue et la dernière oeuvre de Picasso «Autoportrait»; sur ces quatre oeuvres, seulement l'une a été reconnue comme étant de Picasso, et pourtant tous semblaient connaître Picasso. J'avais fait la même chose avec Dali l'an passé, et sur cinq oeuvres deux seulement ont été reconnues (par des élèves des beaux arts). Comme quoi, notre état de peintre dure toute une vie, une vie s'est long et il y a des mouvances.

Il y a «oeuvre«quand, à mon sens bien sûr, l'artisan de l'image laisse trace évidente de lui, c'est à dire de sa façon d'oeuvrer reconnaissable par ce qu'on appelle le style, cette notion quasiment indéfinissable que pourtant tout à chacun perçoit intimement au regard de la production picturale… Racheldac

Heureux celui ou celle qui peut s'exprimer grâce à son art… Moi c'est la peinture… Et je remercie la bonne fée qui s'est penchée sur mon berceau en me transmettant ces dons innés que sont le dessin et la peinture. Une oeuvre ne laisse jamais indifférent, on aime ou pas mais il reste toujours quelque chose au fond de soi-même. L'Art est une porte ouverte sur l'infini, le rêve, difficile de le définir exactement, chacun en a sa perception et la magie opère révèlant sans doute un autre moi de l'artiste.

L'artiste interprète ce qu'il voit et essaie de transmettre sa vision…

L'art traduit ce que les mots ne peuvent dire. Le createur va là ou le mot est impuissant à dire…